Поиск по сайту


       



Шлеммер Оскар Schlemmer Oskar

1888, Штутгарт - 1943, БаденБаден
Шлеммер Оскар Schlemmer Oskar



ШЛЕММЕР

Оскар Schlemmer, Oskar (1888, Штутгарт - 1943, БаденБаден) немецкий живописец, скульптор и режиссер После краткого обучения искусству инкрустации (1903-1905), Шлеммер поступает в Школу прикладного искусства в Штутгарте, где знакомится с Отто МейеромАмденом и Вилли Баумейстером. Затем Шлеммер учится у Ланденбергера и Хёльцеля в Академии изобразительных искусств в Штутгарте. Выставки Сезанна и, особенно, Сера в Берлине (1911) оказывают огромное воздействие на эволюцию Шлеммера. В 1920-1929 он ведет мастерские скульпторы по камню, стенной живописи, а затем и театра в Баухаузе, куда его пригласил Гропиус. В 1929 он становится преподавателем в Бреславской академии, а в 1932 - в Высшей школе изобразительного и прикладного искусств в Шарлоттенбурге (Берлин). В 1933 нацисты смещают его с должности как <дегенеративного> художника. Он работает сначала самостоятельно, а затем на одной из лакокрасочных фабрик и вскоре уезжает на юг Германии, где останется до конца жизни. В начале своего творчества Шлеммер был увлечен постимпрессионизмом, но затем, заинтересовавшись сценическими проблемами, он развивается в сторону кубизма ( <Дома>, карандаш, акварель, 1912) и стиля, близкого абстракционизму, превращая естественные формы в их статическую видимость ( <Танцовщица>, 1922, Мюнхен, Новая пинакотека; <Гости>, 1923, Дармштадт, собрание Стрёер). В основе искусства Шлеммера лежит проблема анатомической фигуративности в пространстве или, по выражению самого художника, <пластической собственности человека> в его примитивных, <иероглифических> позах: вертикальное и горизонтальное положения, сидение, ходьба ( , 1925, Базель, Художественный музей; <Вход на стадион>, 1930, Штутгарт, Гос. гал.). Фигуры превращаются в схематические силуэты, а композиция подчиняется игре чисто геометрических контрастов в пространстве ( <Лестница Баухауза>, 1932, НьюЙорк, Музей современного искусства). В последние годы геометризм Шлеммера приобрел большую гибкость, знаки стали менее отчетливыми, но более психологизированными ( <Рисовальщик>, 1942, Манхейм, собрание Эмиля Фрея; серия <Окна>, 1942, Базель, Художественный музей). Помимо значительных стенных композиций (например, для музея Фолькванг в Эссене, 1928-1930), Шлеммер много работал для театра и оперы (декорации, костюмы). Его произведения представлены в музеях Базеля, Бреслау, Дессау, Эссена, Гановера, Кельна, Дуйсбурга, Франкфурта, Мюнхена, Саарбрюккена, Штутгарта и НьюЙорка (Музей современного искусства).

Дата публикации: 22-5-2010
Прочитано: 1497 раз