Поиск по сайту


       



Эккерсберг Кристоффер Вильхельм Eckersberg Christoffer Wllhelm

1783, Блокрог, Южная Ютландия - 1853, Копенгаген
Эккерсберг Кристоффер Вильхельм Eckersberg Christoffer Wllhelm



ЭККЕРСБЕРГ

Кристоффер Вильхельм Eckersberg, Christoffer Wllhelm (1783, Блокрог, Южная Ютландия - 1853, Копенгаген) датский художник Получив образование в копенгагенской Академии художеств, Эккерсберг отправился в Париж, где провел три года (1810-1813), учился в мастерской Давида (сент. 1811 - июнь 1813) и испытал влияние французского неоклассицизма. Письма и дневник художника являются бесценным источником информации о его личности и образовании. В это время он создал такие исторические композиции, как <Агарь и Измаил в пустыне> (1812-1813, собрание Нивагор). В некоторых этюдах с обнаженной натуры он проявлял особенный интерес к полутонам ( <Этюд обнаженной>, 1813, Копенгаген, Гос. художественный музей). Он писал также изысканные виды Парижа и его окрестностей ( <Опушка Булонского леса>, 1812, Копенгаген, собрание Давидса; <Окрестности Медона> и <Королевский Мост> (1813, там же). В Риме, где Эккерсберг жил с 1813, он познакомился со своим соотечественником Торвальдсеном и исполнил его монументальный портрет (1814, Копенгаген, Кор. Академия художеств). Кроме того, он создал <Портрет молодой женщины> ( <Портрет Анны Маньяни>, 1814, Копенгаген, собрание Хиршепрунга), а также исторические картины ( <Переход через Красное море>, 1813-1816, Копенгаген, Гос. художественный музей) и, в особенности, прекрасную серию видов Рима и его окрестностей, которых отличает точность рисунка, изысканность и очень светлые тона ( <Вид через арки Коллизея>, <Вилла Боргезе>, <Вилла Альбани>, там же; <Площадь св. Петра>, <Коллизей>, Копенгаген, музей Торвальдсена; <Колоннада собора св. Петра>, Копенгаген, собрание Давиде). Наряду с Валансьенном и Коро, Эккерсберг относится к самым тонким мастерам римского пейзажа. Иногда его вдохновляет жизнь итальянского народа ( <Римский карнавал>, 1815, Копенгаген, Гос. художественный музей), которую он изображает с абсолютным чутьем. Навык построения ясных по структуре композиций, приобретенный у Давида, в сочетании с врожденным чувством световых нюансов и с подлинной искренностью перед лицом реальности, - все это привело художника к созданию особого стиля пейзажа и портрета, который стал характерной особенностью <золотого века> датского искусства. По возвращении в Копенгаген в 1816 Эккерсберг становится членом Академии художеств, потом профессором и получает в 1828 заказ на картины из истории Дании для дворца Кристиансборг - задача, в некоторой степени противоречащая природе его таланта. Зато в жанре ню ( <Женщина перед зеркалом>, Копенгаген, собрание Хиршепрунга; Париж, Лувр) и в портретах ( <Барон и баронесса Билль Брахе>, 1817, Копенгаген, Новая Карлсбергская глиптотека; <Госпожа Ловенскьольд с дочерью>, 1817, Копенгаген, Гос. художественный музей; <Семейство Натансон>, 1820, там же; <Эмилия Генриетта Массманн>, 1820, там же; <Сестры Натансон>, 1820, там же) проявляется его строгий, но элегантный классицизм. Художник создал восхитительные сельские и прибрежные пейзажи, ясные и всегда четкие, не исключающие, однако, мягкий лиризм. Он специализировался на видах мостов и кораблей, детали которых он тщательно выписывал, что свидетельствует о его прекрасных знаниях в области навигации и конструкции парусников. Как теоретик Эккерсберг опубликовал работы о перспективе (1833-1841). Его теории оказали заметное влияние на Вильхельма Бендса, Константина Хансена и Кристена Кёбке.

Дата публикации: 20-8-2010
Прочитано: 1505 раз